“我以前家住在延安东路，吴江电影院对面的石库门里，名叫马德里。现在马德里拆掉了，建了一个新小区，叫皇家马德里。”——以幽默诙谐的方式讲述上海40年的城市变迁，正是盟员毛猛达和他的老搭档沈荣海的原创独脚戏《石库门的笑声》。9月底在兰心大戏院首演，开票三周后全部售罄，连演7场，场场爆满。为了让传统独脚戏焕发出新生机，毛猛达还邀请了不同领域的7位好友助阵，包括同为盟员的“宝哥哥”钱惠丽，上海沪剧院院长茅善玉，“越剧王子”赵志刚，主持人林海、朱桢、周瑾、路易等。

石库门里的生活变迁

　　《石库门的笑声》以上海经典的石库门作为背景，用传统的独脚戏双档形式，讲述了改革开放40年来的城市变迁和石库门中人们生活的变化。作品由《万宝全“四”》《千变万化》《三喜临门》《一体世界》《我爱文化》《难与不难》《上海未来》7个全新原创独脚戏组成，内容涉及上海文化、上海制造、上海服务、上海购物“四大品牌”。7个原创独脚戏既有千丝万缕的关联，又相互独立，形成“魔方”式有机组合。不论观众从哪个节点穿插进来听，都能自然融入、无缝衔接。

　　故事从普通市民身边说起，以小见大，展现上海的发展轨迹，讲述改革开放40年来，上海如何从依附江南水乡的上海滩，演变成如今的国际大都市。此外，《石库门的笑声》还特别增加了毛猛达和搭档的“二次创作”部分，根据每日新闻即时创作“滑稽说热点”，围绕百姓关注的话题，发挥滑稽戏灵活机动、针砭时弊的功能，彰显社会正能量。

　　围绕改革开放40年的主题，《石库门的笑声》邀请的嘉宾也都是这座城市改革变迁的见证人、亲历者。在越剧中以“宝哥哥”形象为大家熟识的钱慧丽是上个世纪80年代来到上海开展文艺工作的，她坦言，这座城市从未用有色眼光看待过外来人才，“或许现在进上海的异乡人不会有我们当初那样深刻的感受，上海的包容性真的是融在这座城市的骨血里的。”

　　虽然同属民盟，钱慧丽和毛猛达相识相知也已有20余年，但她强调，站上《石库门的笑声》的舞台并不只为这些“私交”，“更是为我们的海派文化和上海品牌来‘站台’。这座城市给予我许多。来到上海，不但能让我和恩师徐玉兰靠得更近，学得更多，也让像我这样的年轻人在个人发展上得到更多空间和机会。”

独脚戏走进新时代

　　作为神秘嘉宾亮相之前，钱慧丽“隐身”在观众群也是笑得“全没了素日端庄稳重的样子”。散场时，她嘴角带笑感慨不已：“真亏得我一来上海就积极学习上海话，否则一知半解得错过多少精彩的噱头。”身为早期的新上海人，钱慧丽从来不会觉得在公共场合听到上海话是种“不尊重”：“一座城市的味道，不就是那些街头巷尾的话语中透露出来的吗？你真心想要融入一座城，自然是要去了解他的语言，才能更好地倾听它的声音。”

　　对于方言的保护、海派文化的传承发扬，毛猛达的感受更深刻。在“滑稽说热点”中，他就对前不久热议的“外婆变姥姥”话题展开独脚戏式的讨论。“《石库门的笑声》讲述的是这个城市一点一滴的变化，也是上海人日积月累的生活智慧。”毛猛达说，独脚戏作为上海非物质文化遗产的瑰宝，像是一个能量源源不绝的笑料罐头，近年来稍显落寞，却未丢失上海人对它予以的期待。

　　“一天到晚炒冷饭，我有点难为情，所以这次全都是新作品。”为了能以最佳状态面对观众，在开演前，毛猛达和沈荣海整整闭关了两个月。用他的话说就是“从黄梅天一直排到大暑天”。毛猛达和沈荣海合作也近“金婚”，舞台经验丰富的他们在《石库门的笑声》创作中却不断经历挑战与突破，“一直卡住，从支付宝、大数据到智能化，这些城市变化都是独脚戏没有碰到过的新话题。”也正是他们的付出让这出独脚戏得以“C位出道”。

　　毛猛达希望《石库门的笑声》能以最真诚的姿态、最贴心的观察唤醒申城观众对独脚戏的“独家记忆”，而不是以扮丑的造型、夸张的肢体动作或隔靴搔痒的车轱辘笑话来触动观众的笑神经。“时代不同了，观众的审美需求也不同了，他们的笑点每天都在拉高。”毛猛达感叹着，同时也提醒自己和同行，是时候为独脚戏灌下一碗“醒酒汤”：改革开放40年来，社会的方方面面都发生了巨大变化，城市发展了，独脚戏也要与时俱进，方能彰显上海“海纳百川”的文化底蕴。

　　（本文部分采访内容及图片来源《新民晚报》）